Voilà pourquoi au fil des époques et des courants cinématographiques ce genre a perduré, faisant preuve d'une vitalité et d'une capacité à se renouveler apparemment inépuisables. Le wu xia pian est un recyclage impur de la littérature chinoise, de part le fait de ses reformatages incessants et de son statut cinématographique. En effet , la structure même du genre est recopié inlassablement depuis le début du cinéma en Asie, ce qui implique que certains auteurs aient décidé de décliner, modifier les codes afin de faire perdurer le genre. Tout cela subordonné à plusieurs facteurs contradictoires (économique, politique et culturel) qui rendent difficile d'établir une chronologie exacte de ces modifications successives.

Le wu xia pian, était fondé exclusivement sur des personnages féminins jusqu'au milieu des années 70, "Zu, les guerriers de la montagne magique", et "chinese ghost story" en sont les exemples les plus internationalement connus. Il a fallu attendre 1979 avec un film de John Woo : "Last Hurrah for Chivalery" pour voir apparaître, une transition majeure: des personnages masculins dans les rôles principaux ; la transition s'est faite d'ailleurs par des personnages non dénués d'homosexualité, comme certains films de Chang Cheh son mentor.

"The Blade" est un tournant important dans le Wu xia Pian moderne il apporte beaucoup de profondeur psychologique aux personnages ainsi qu'un scénario pourvu de ressort dramaturgique. La vengeance de "Ding Hong" (le personnage manchot), est reléguée au second plan, son parcours initiatique, et sa quête de spiritualité (déchiré entre la religion chrétienne de son père et le bouddhisme de son beau-père) sont les fondements du film. La question du "champs de l'emprise" aussi permet au film de jouer sur un terrain plus profond. Les personnages du Wu xia Pian deviennent de plus en plus Shakespeariens, parfois non décisionnaires comme l'était le personnage d'Hamlet.

Le film de chevalerie se modernise, rénove ses codes, les personnages sont plus dramatiques, les situations aussi. La structure originelle revient au galop relayant les combats au second plan, ils deviennent une soupape permettant de libérer la violence et d'exprimer les déchirement intérieurs des personnages, ils deviennent non plus des "entractes" mais on a une réelle signification et importance dans le récit.

Nous avons maintenant des gardes du corps, des policiers, des tueurs à gages incorruptibles, respectant certaines valeurs vieillissantes voir disparues ou mortes dans notre époque, confrontés à une lutte de générations.

Les jeunes sont sans scrupule, sans règles ou bien alors ils en créent de nouvelles et deviennent des héros : racket, viol, trahisons et lynchages sont alors les règles, le principe devient qu'il n'y a plus de règle. Le climat de la rétrocession met cette "anarchie" en exergue, cf. : "young and dangerous". Les héros historiques comme Wong Fei-Hung, où le chevalier manchot, deviennent des personnages de BD, de jeux vidéo (Black Mask / Young and dangerous / Storm Riders). C'est d'ailleurs Andrew Lau, un jeune réalisateur qui amènera la production du wu xia pian dans ses derniers retranchements au cours des années 90. Il crée alors un cinéma de moins en moins chinois et de plus en plus proche du "blockbuster" américain. Des films ou les chevaliers sont devenu des jeunes délinquants irresponsables : "Legend of speed", ou bien de jeunes apprentis chevaliers irresponsables "A Man Called Hero".

Ce dernier film boucle le cercle. Le chevalier "Hero Chua", et oui " il s'appelle Hero" devient un héros de l'émigration chinoise aux USA au début du siècle en subissant un parcours de rédemption, et de privation. Pour finir par se battre sur la "statue de la liberté" (créé en image de synthèse/ donc pleine de symbolisme) avec un maître Japonais qui après s'être rendu aveugle a tué toute sa famille, "afin de ne pas avoir à respecter une tradition chevaleresque".
Alors se dessine à tout jamais les deux voies du chevalier : ascendante (le délinquant qui devient chevalier) et descendante (le chevalier qui meurt pour la cause).
Au cours des ans les films de Hongkong ont gagné en maturité, les scénarios deviennent plus étoffés, les personnages gagnent en profondeur, et le film d'action devient un film culte, d'auteur.
La rétrocession ayant fait fuir ces artisans majeurs, le cinéma hongkongais est obligé de partir à l'assaut de l'étranger : " Hidden Dragon, Crouching Tiger " de Ang Lee en est le meilleur exemple, Wong Kar Wai ayant ouvert la voie avec ses différents succès lors des derniers festivals de Cannes.

Ses personnages évoluent, de maître à délinquant. Sa structure elle pourtant reste linéaire, pure, le combat chevaleresque reste le principe du film. L'action héroïque qui vient souligner le drame (cf.: the killer, beyond hypothermia ), ces personnages aussi restent des chevaliers quel que soit l' époque ou leur statut. Le wu xia pian garde une structure linéaire au niveau scénaristique afin de pouvoir "simplement" mieux l'adapter aux modes, le personnage lui subit une mutation, ou plutôt une transposition afin de mieux coller à son époque
Le wu xia pian est le film chinois, film interdit en chine populaire car jugé trop décadent, mais qui perdure malgré la rétrocession. Ce genre populaire resta aussi malgré l'évasion en occident (principalement aux USA) de ses meilleurs artisans modernes. Le wu xia pian film profondément encré dans la culture chinoise obtient ainsi une identité internationale, avec des films comme "Heat" de M. Mann (qui fait référence à OCTB), ou "Volte Face" de John Woo. Le dernier film d'Ang Lee " Crouching Tiger", en est le meilleur exemple de récupération par les studios Hollywoodiens du genre, qui ne peuvent toujours pas faire de wu xia pian sans une équipe technique, des auteurs, des acteurs, bref des artistes asiatiques; tellement le wu xia pian est un genre exclusivement dominé par les chinois (même si le réalisateur est taiwanais).

Ce genre reste classique, subissant répétitivement des transformations qui ne font que le ramener à sa structure littéraire, son fondement. Le personnage évolue, se transmute mais reste dans le fond un chevalier. C'est cela qui rend ce genre immortel et c'est ce que je vais tenter de démontrer dans mon mémoire malgré les contradictions historiques, les mutations engendrées au fils du temps, ses revirements, ses rebondissements. Le wu xia pian est resté identique malgré tout et envers tout et c'est ce qui en fait un genre unique. Le cinéma d'horreur, le western, la nouvelle vague ou le dogme disparaissent et renaissent pour mieux mourir.